Le film Call Me By Your Name en streaming

L’un des films qui a remporté le plus de succès aux Oscars cette année – et qui, à mon avis, le mérite le plus – est Call Me By Your Name. Le film a reçu des critiques élogieuses de la critique et du public, en grande partie à cause des performances magnifiquement nuancées de ses acteurs principaux, Armie Hammer et Timothée Chalamet, et de la mise en scène inspirée de Luca Guadagnino. Il est nominé dans trois catégories : Meilleur film, Meilleur acteur (Chalamet) et Meilleur scénario adapté (James Ivory).

Peut-être inhabituellement pour un universitaire, je préfère ce film à sa source : le roman d’André Aciman en 2007. Non pas parce que le roman d’Aciman est inférieur : c’est aussi une belle œuvre, pleine d’intuitions aiguës sur la nature du désir, du premier amour, de l’identité propre. Je préfère le film parce qu’il visualise si étonnamment son exploration des ambiguïtés et des ombres de l’intimité, étayée et approfondie par des méditations profondément prémodernes sur l’amitié.

Dès le générique du film, superposé à une série de statues hellénistiques fragmentées, avec des visages sans yeux et donc ambigus, des membres sinueux et des torses de jeunesse, le public est invité à faire une croisière dans le passé. Le désir, et les périls jumeaux de parler ou de ne pas parler, hantent chaque cadre ensoleillé.

Après tout, M. Perlman (Michael Stuhlbarg) est professeur d’archéologie, et le personnage de Hammer, Oliver, est venu d’Amérique pour l’assister et réviser sa propre thèse pour publication.

Ce contexte savant nous rappelle tout au long des difficultés d’interprétation. Les érudits parlent, avec, au nom du passé glissant dans une tentative de le relier au présent en constante évolution. Mais la vie de tous les jours peut aussi sembler être une lourde affaire d’essayer d’interpréter les intentions d’autrui, leurs sentiments, à travers les ambiguïtés insatisfaisantes du langage et du geste – tout comme Elio (Chalamet) lutte pour exprimer ses sentiments pour Oliver, ou pour interpréter le contact de ce dernier sur son épaule.

Le titre du film fait allusion au pacte d’amour d’Oliver et d’Elio de s’appeler l’un l’autre par leur propre nom, reconnaissant que, comme Guadagnino l’a dit dans une questions-réponses : « L’autre personne vous rend beau – vous éclaire, vous élève ». Cette idée découle en fin de compte des vues d’Aristote sur la « vraie » amitié, mais elle fait écho à travers les siècles dans d’innombrables œuvres d’art et de littérature explorant l’idée que l’ami est un « autre moi », à la fois un moyen de découverte de soi et une fin ennoblissante en soi.
La beauté classique. Avec l’aimable autorisation de Sony Pictures Classics

Pour moi, c’est une scène entre les parents d’Elio qui donne plus de détails sur le contexte prémoderne du titre du film. Les Perlman (Michael Stuhlbarg et Amira Casar) forment un couple empathique, tranquillement mais intensément fiers de leur fils talentueux et beau.

Dans un moment clé, Annella traduit pour sa famille une histoire de Heptameron de Marguerite de Navarre sur un beau chevalier qui aime dans un silence angoissé jusqu’à ce qu’il ne peut que demander à sa princesse : « Est-il mieux de parler ou de se taire ?

Leur relation est décrite comme une « amitié » (les deux parents sonnent avec le terme allemand « Freundschaft », reconnaissant en riant son ambiguïté), et, bien qu’Elio pense qu’il ne serait « jamais assez courageux pour poser une telle question », c’est à travers une discussion de cette « romance française du 16ème siècle » qu’il commence à confesser ses sentiments pour Oliver. C’est le début d’une relation intense, pleine de regards ardents et de non-dit.
Langue et étiquettes

Le langage de l’amitié a toujours été ambigu. Le terme Old English « freond », Middle English « frend », Old French/Anglo-Norman « ami », et beaucoup d’autres peuvent tous se référer à un ami et un amant. Comme l’a montré le regretté Alan Bray, au cours de la Renaissance, les mêmes mots et gestes utilisés pour décrire l’ennoblissement de l’amitié pouvaient aussi compromettre les hommes avec des imputations de sodomie, si cela était politiquement opportun. « L' »amitié passionnée » a été célébrée tout au long du XIXe siècle, à moins qu’elle ne remette en question la dynamique orthodoxe du genre et du pouvoir.

Même aujourd’hui, les cultures occidentales consacrent beaucoup d’énergie à différencier les intimités amicales et sexuelles, tout en restant conscient que la distinction s’effondre continuellement. Ainsi, les concepts prémodernes de l’amitié (glissante et surdéterminée) ont peut-être plus à offrir aux préoccupations contemporaines en matière d’identité et de politique sexuelle que nous ne l’imaginons.

Parfois, les étiquettes sont cruciales pour former des alliances politiques stratégiques. Mais il est intéressant de noter que dans un récent sondage, plus de la moitié des jeunes adultes interrogés ne se considéraient pas comme « homosexuels » ou « hétérosexuels », mais comme « quelque chose d’autre qu’hétérosexuel ». Et Elio et Oliver ne voient pas le sexe biologique de leur objet d’amour comme constitutif de leur identité. Le film et le roman montrent clairement qu’ils ont eu (et auront) des relations avec les femmes aussi bien qu’avec les hommes.

Mais ils montrent aussi clairement que cette relation est spéciale : une amitié plus profonde que l’amitié ordinaire, plus intime que le sexe, ce lien…

Laisser un commentaire

Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *